中国文联副主席、中国美协副主席、中国美术学院院长许江致辞

　　“现实关切”部分体现了现实主义在中国文艺创作的主导方向与重要原则。在四川美院的创作谱系中，现实主义有深厚的积淀与完整的发展脉络。有的基于国家叙事，弘扬主旋律；有的强调新历史主义的视野，挖掘作品的历史与精神深度；有的强调个人化的视角，有浓郁的人文情怀。尽管各有侧重，但作品的内核仍然是呈现当代的人文精神与艺术品格。

中国美协名誉主席、原中央美术学院院长靳尚谊致辞

　　“语言之思”部分体现了艺术风格、流派、思潮、形态，建立在艺术语言之上的呈现。就四川美院的发展而言，在全球化、当代文化的语境中，尤其是处在一个“艺术史终结”的时代，其功能与使命也在发生变化。在本单元中，艺术家们对语言的驾驭，以及在方法论的意识上都十分多元，有的强调语言自身的内在轨迹，有的主张回归传统；有的致力于当代性的转换，有的则利用新媒介、新技术丰富语言的表现力。语言的“再编码”及其对本土艺术史上下关系的强调已成为艺术家们最为关注的问题。

四川美术学院党委书记黄政主持

　　“图像叙事”部分呈现了四川美术学院20世纪90年代中后期，中国当代绘画在面临“图像转向”时的艺术特点时期，张晓刚和更为年轻一代的艺术家，如忻海洲、钟飙、俸正杰、陈文波、郭晋等，推动了当代绘画的图像转向，使其向平面化、图像化、符号化方向发展，在当时的艺术史情景中是十分具有代表性的。

嘉宾合影

　　“实验之维”部分体现了四川美院在美学前卫方面的语言、审美、创作观念上的变革。“实验之维”并不追求极端的反叛，相反所呈现出的是“后学院”时代艺术创作的开放性、多样性，尤其是跨学科的特征。新世纪以来，四川美院不仅建立了新媒体艺术系、实验艺术教研室，而且为青年艺术家搭建平台，在教学与创作两个环节，都注重创造力的培养。

嘉宾参观展览

　　“意象生成”部分的作品既有对“有意味的形式”的表现，也有东方化的审美追求。在四川美院的创作脉络中，“意象”并不仅仅限囿于语言的诗性转换，或是审美气质向传统美学的回归，而是20世纪80年代中期以来，在“乡土绘画”的转变中，由地域性与“少数民族题材”所挖掘出的自然意识与生命意识，即在自然的景观背后，蕴涵着西南的人们对待自然、对待生命的认知方式。

展览现场

　　“历史回望”部分集中展示了四川美院老一辈艺术家的作品。四川美术学院的1977和1978级，以及80年代的学子，不仅创作出中国当代艺术领域一批划时代的作品，也引领了20世纪80年代艺术发展的潮流，使四川美院成为中国当代艺术创作版图中的重镇。一方面，这批艺术家在中国艺术界取得辉煌的成绩离不开历史与时代赋予的机遇，另一方面，也与老一辈艺术家的教育理念，以及四川美院开放的学术氛围有千丝万缕的联系。

展览现场

展览现场

展览现场

　　展览在1—9号展厅展出，展期持续至6月18日。